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Valor Sentimental: lazos de dolor y sanación

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Joachim Trier, ganador del Gran Premio en Cannes, trabaja nuevamente con Renate Reinsve, luego de la buena mancuera en ‘La peor persona del mundo’.

Valor Sentimental, del cineasta noruego Joachim Trier, entrega una obra que se siente íntima, serena y profundamente humana, una película que sabe mirar el dolor familiar sin grandes estridencias, pero con una honestidad que cala hondo.

La cinta se adentra en la fracturada relación entre un director de cine (interpretado magistralmente por Stellan Skarsgård) y sus dos hijas (Renate Reinsve e Inga Ibsdotter Lilleaas), explorando cómo los traumas no resueltos y los secretos no dichos pueden marcar la vida de una familia.

Lo que distingue a Valor Sentimental es su manera sencilla y sobria de abordar temas complejos: el duelo, la culpa, la distancia emocional y la necesidad de reconciliación.

Valor Sentimental en Cannes

Joachim Trier, ganador del Gran Premio del Festival de Cannes, trabaja nuevamente con Renate Reinsve, luego de la buena mancuera que hicieron tras el resultado de ‘La peor persona del mundo’. El filme también estuvo nominado a La Palma de Oro.

Trier no recurre a golpes dramáticos ni a giros narrativos grandilocuentes; más bien, confía en el poder de las pequeñas escenas, los silencios y las miradas que sugieren más de lo que cuentan.

La narrativa crea un espacio donde el espectador puede sentir cada grieta en las relaciones familiares, como si estuviera observando —más que una historia— una vida que lentamente se recompone. El trabajo actoral es, sin duda, uno de los elementos más celebrados de la película.

Stellan Skarsgård ofrece una actuación contenida pero devastadora, encarnando a un hombre que ha dedicado su vida al arte, pero que ha descuidado las conexiones con sus hijas.

Su presencia en pantalla tiene una mezcla de fragilidad y autoridad, propia de alguien que intenta reconciliarse con un pasado que aún le duele.

Valor Sentimental: Una gran película, con un gran elenco

Renate Reinsve, quien ha destacado en otras obras independientes, pero con gran propuesta e historias atractivas como ‘Un hombre diferente’ o ‘La peor persona del mundo’, llena la pantalla con su presencia y talento. Inga Ibsdotter Lilleaas se suma al filme, ambas con interpretaciones llenas de autenticidad y matices.

Elle Fanning aparece con un personaje secundario pero clave para la historia, su presencia cautiva y equilibria entre el glamour y la seducción.

Reinsve, con su expresividad contenida, transmite la mezcla de amor y resentimiento que caracteriza a muchos vínculos padre-hija, mientras que Lilleaas aporta una sensibilidad delicada que hace creíble cada gesto y cada confrontación emocional. Juntas, sus actuaciones no solo sostienen la película… la elevan.

Lo más notable de Valor Sentimental es cómo la sencillez se convierte en fuerza dramática. En un cine contemporáneo a menudo obsesionado con el espectáculo, Joachim Trier opta por una narrativa que respeta al espectador y la complejidad de las relaciones humanas.

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Valor Sentimental no es una película ligera, ni pretende serlo, nos invita a sostener con empatía las imperfecciones de sus personajes.

Valor Sentimental es un reflejo suave —pero penetrante— de cómo los lazos familiares rotos pueden comenzar a sanarse a través de la memoria, el arte y, sobre todo, la voluntad de mirar hacia adentro.

Para quienes han experimentado la fractura y la reconciliación, esta película será inevitablemente emocional.

Para quienes no, será una invitación a la empatía y a comprender que incluso en el silencio más profundo hay historias que merecen ser escuchadas.

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‘Marty Supreme’ y Timothée Chalamet

Es mucho más que una historia sobre tenis de mesa: es un drama de ambición, humor y obsesión.

Marty Supreme: la nueva película de Timothée Chalamet que todo apunta a darle el Óscar

Si creías que lo habías visto todo en el cine deportivo, Marty Supreme llegó para cambiar las reglas del juego. Esta cinta de Josh Safdie (el mismo que dirigió a Adam Sandler en Diamantes en bruto de Netflix).

Protagonizada por Timothée Chalamet, es mucho más que una historia sobre ping pong: es una película de ambición, humor y obsesión, que está dando de qué hablar en esta temporada de premios de la industria del cine.

Del Oscar y otras nominaciones

Marty Supreme logró colocarse con fuerza al obtener 9 nominaciones al Oscar en la 98ª edición de los Premios de la Academia.

Las menciones más importantes que destaca son: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor para Timothée Chalamet y Mejor Guion Original, además de varios reconocimientos técnicos, consolidándola como una de las películas más destacadas del año.

El antihéroe que no sabías que necesitabas

Marty Mauser (Chalamet) es un joven con una mezcla imposible: irresponsable, encantador, soñador y peligroso a la vez. Su obsesión por el mundo subterráneo del ping-pong en los años 50 lo convierte en un protagonista tan impredecible como magnético, un tipo con quien nadie estaría tranquilo… pero con quien todos querríamos ver qué pasa después.

Chalamet no sólo actúa, encarna un temperamento explosivo y lleno de contradicciones de un soñador que no sabe descansar.

Su rendimiento ha sido tan celebrado que muchos ya lo colocan como uno de los grandes contendientes al Oscar a Mejor Actor en la próxima temporada de premios, después de ganar múltiples reconocimientos, incluidos un Golden Globe y un Critics Choice.

Entre apuestas, locura y redención

Ambientada en una Nueva York vibrante y caótica, Marty Supreme sigue a Mauser mientras intenta ganarse el respeto en un deporte que nadie toma en serio.

En el camino, la historia lo arrastra a un juego de ambición, apuestas, relaciones complicadas y buscadas redenciones, con giros y escenas que mezclan humor con emoción y una energía frenética que recuerda a clásicos del cine de culto.

Su mezcla de drama, comedia y estilo visual ha conectado tanto con la crítica como con el público, posicionándola como una de las películas más comentadas del año.

La producción de A24 apuesta por una cinematografía que suma un reparto que incluye a Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Kevin O’Leary, Tyler Okonma, Abel Ferrara y Fran Drescher, quienes aportan color y dinamismo al mundo que rodea a Mauser.

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Su estreno, todo un legado

Marty Supreme tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Nueva York el 6 de octubre de 2025 y llegó a salas comerciales en Estados Unidos el 25 de diciembre de 2025 por A24, justo a tiempo para competir en la temporada de premios.

¿Por qué verla?

Porque el viaje de un soñador imposible, imperfecto y perseguido por sus propios demonios logra ser tan entretenido como emocional.

Porque Timothée Chalamet entrega una de sus actuaciones más arriesgadas y desbordadas.

Puede que nunca vuelvas a ver una mesa de ping-pong igual, pero sobre todo, Marty Supreme te recuerda que la obsesión también puede ser el motor de las grandes historias.

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