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Fuera de Cartelera

Celebramos el Día Internacional del Gato

Hoy, en el Día Internacional del Gato, no solo celebramos a estos elegantes y misteriosos compañeros de vida, sino también a los felinos que han conquistado la pantalla grande.

Desde thrillers de horror hasta animación y ciencia ficción, los gatos han robado escenas, corazones… ¡y hasta planetas!

Aquí te presentamos nuestro Top 5 de gatos memorables en el cine, más un bonus especial, con datos que seguramente te sorprenderán.

Becker – Más negro que la noche (1975) 🐈‍⬛

El cine de terror mexicano tiene su icono felino con Becker, el gato negro en la película del maestro del horror Carlos Enrique Taboada.

Este gato no es un simple animalito de compañía: su presencia silenciosa y sus ojos penetrantes contribuyen a crear una atmósfera inquietante y sobrenatural que ha hecho de esta cinta un clásico del cine de terror en Latinoamérica.

Taboada, reconocido por su habilidad para combinar lo psicológico con lo sobrenatural, usó a Becker como un símbolo oscuro, capaz de helar la sangre de cualquiera.

El Gato con Botas – Shrek 2 (2004) 🗡️

La llegada de El Gato con Botas en Shrek 2, dirigido por Andrew Adamson y Kelly Asbury, revolucionó la animación. Con su mirada tierna y peligrosa al mismo tiempo, y un carisma que rompió con los estereotipos, este personaje robó el corazón de millones.

Su espadachín aventurero se convirtió en protagonista de su propia saga, mostrando que la combinación de humor, acción y encanto felino es imbatible en la pantalla grande.

Antonio Banderas le dio voz y alma a este gato en español e inglés.

Goose – Capitana Marvel (2019) 🚀

Goose no es un gato cualquiera. En la película del Universo Cinematográfico Marvel dirigida por Anna Boden y Ryan Fleck, este felino protagoniza momentos clave que trascienden a la propia heroína, Carol Danvers.

Basado en el personaje de cómic llamado Chewie, Goose en realidad es un “Flerken”, una criatura alienígena con habilidades sorprendentes, incluida la capacidad de almacenar objetos en su boca dimensional.

Los Skrulls, los antagonistas de la cinta, saben muy bien que no están enfrentando a un gato normal.

Entertainment le hizo una entrevista a ‘Goose’ previo al estreno de la película.

Flow – Flow (2024) 🎥

El cine europeo también se rinde ante el encanto felino con Flow, un gato silencioso pero lleno de emociones, protagonista de la película letona que ha arrasado en premios internacionales.

Dirigida por Marta Pulk, Flow es una joya del cine mudo contemporáneo que ha sabido capturar con maestría la ternura y la sensibilidad a través de la mirada de este personaje silencioso, demostrando que los gatos también son estrellas en el cine de autor y arte.

Un gato tendrá que aprender con un grupo de animales a superar sus diferencias y adaptarse a un nuevo mundo.

Jonesy (“Jones”) – Alien (1979) 👽

No podíamos dejar fuera a Jonesy, el gato de la nave Nostromo en el clásico de ciencia ficción y terror dirigido por Ridley Scott. Este valiente felino es casi el único que sobrevive a la amenaza alienígena junto a Ripley, y su presencia añade momentos de tensión y hasta alivio cómico.

¿Sabías que en el set, el gato tuvo que ser entrenado para mantener la calma durante escenas intensas y se usaron varios gatos para filmar? Jonesy se ha convertido en un símbolo de valentía gatuna en la cultura pop.

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➕1 de regalo: Figaro – Pinocho (2022) 🎭

Y de regalo, el adorable Figaro del live action de Pinocho dirigido por Robert Zemeckis. Este pequeño gatito leal a Geppetto no solo es tierno, sino que añade una dosis de ternura y realismo a esta nueva versión del clásico.

Figaro, originalmente un personaje de Disney clásico en la película animada, ahora cobra vida con detalles y expresividad impresionantes gracias a la tecnología CGI.

Porque en el cine, como en la vida, los gatos siempre caen de pie

Desde el misterio y el terror, hasta la comedia y la aventura, los gatos se han convertido en protagonistas inesperados que acompañan a los grandes personajes y enriquecen las historias. En este Día Internacional del Gato, celebremos a estos compañeros que también brillan bajo los reflectores.


#DiaInternacionalDelGato #DíaDelGato #CatLovers #Cine

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Las mejores películas de Carey Mulligan

Mulligan se ha convertido en una actriz fundamental para entender cómo las historias de mujeres han evolucionado.

En su cumpleaños, repasamos la trayectoria de una actriz que convirtió la vulnerabilidad femenina en una forma de poder.

En una industria donde muchas veces los personajes femeninos son escritos desde la superficialidad o los estereotipos, Carey Mulligan ha construido una carrera distinta: una donde las mujeres sienten, se rompen, enfrentan el mundo y, aun desde la fragilidad, encuentran fuerza.

Lejos de buscar únicamente papeles glamorosos o comerciales, la actriz británica ha apostado por personajes complejos, incómodos y profundamente humanos.

Mujeres que desafían expectativas sociales, luchan contra sistemas injustos o simplemente intentan sobrevivir en un entorno que constantemente las pone a prueba.

En el día de su cumpleaños, 28 de mayo, repasamos algunas de las películas más importantes de Carey Mulligan y cómo, a través de ellas, se ha convertido en una de las voces femeninas más poderosas y elegantes del cine contemporáneo.

‣ “Enseñanza de vida” (2009): la juventud femenina frente al desencanto

La película que la colocó en el mapa internacional.

En “Enseñanza de vida” (An Education), Mulligan interpreta a Jenny, una adolescente brillante que comienza a cuestionar el camino tradicional que la sociedad espera de ella. Lo que parece una historia romántica termina siendo una reflexión sobre manipulación, independencia y madurez emocional.

Con apenas 24 años, Carey entregó una actuación llena de sensibilidad y autenticidad que le valió su primera nominación al Oscar.

Jenny no es presentada como una víctima ingenua, sino como una joven que aprende a recuperar su voz y decidir por sí misma quién quiere ser.

‣ “Nunca me abandones” (2010): amar incluso cuando el destino parece decidido

En esta adaptación de ‘Never Let Me Go’, la novela de Kazuo Ishiguro, Mulligan interpreta a Kathy, una mujer criada en un sistema cruel y deshumanizante.

La actuación de Mulligan convierte al personaje en un símbolo silencioso de resistencia emocional.

La fuerza de su personaje no está en grandes discursos ni rebeliones explosivas, sino en la capacidad de conservar la empatía y el amor incluso en medio de la resignación.

‣ “The Great Gatsby” (2013): más allá de Daisy Buchanan

Aunque muchos recuerdan la espectacularidad visual de la cinta de Baz Luhrmann, Carey Mulligan logró darle humanidad a Daisy Buchanan, uno de los personajes femeninos más criticados de la literatura clásica.

Su Daisy es melancólica, contradictoria y profundamente vulnerable.

En lugar de convertirla solamente en un símbolo de frivolidad, Mulligan mostró a una mujer atrapada entre las expectativas sociales, el dinero y sus propios deseos.

‣ “Las Sufragistas” (2015): el rostro de la lucha femenina

En “Las Sufragistas” (Suffragette), Carey Mulligan interpreta a Maud Watts, una trabajadora que se involucra en el movimiento sufragista británico en busca de derechos para las mujeres.

Tal vez uno de los proyectos más importantes de su carrera. La película retrata el alto costo personal, familiar y social de exigir igualdad en una época donde las mujeres eran sistemáticamente silenciadas.

Esta película se convirtió en una poderosa representación de resistencia femenina y lucha colectiva.

Aquí, Mulligan encarna la valentía cotidiana: la de mujeres comunes que cambiaron la historia enfrentándose al sistema.

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‣ “Hermosa venganza” (2020): rabia, dolor y justicia

En “Hermosa venganza” (Promising Young Woman), Mulligan rompe por completo con la imagen tradicional de heroína para interpretar a Cassie, una mujer marcada por un trauma que decide confrontar la cultura de violencia y abuso normalizada hacia las mujeres.

La película mezcla humor negro, thriller psicológico y crítica social, mientras Carey ofrece una actuación magnética y perturbadora.

Cassie no busca ser perfecta ni ejemplar; busca que el mundo deje de ignorar el dolor femenino. Uno de los papeles más impactantes de toda su carrera.

La película se convirtió en uno de los discursos cinematográficos más poderosos sobre misoginia y consentimiento en los últimos años.

‣ “Ella dijo” (2022): periodismo y verdad

En “Ella dijo” (She Said), Mulligan da vida a Megan Twohey, una de las periodistas que ayudaron a destapar el caso Harvey Weinstein.

La película no solo retrata una investigación periodística, sino también el miedo, la presión y la importancia de escuchar a las víctimas.

Con una interpretación sobria y contenida, Carey vuelve a apostar por historias donde las mujeres buscan recuperar espacios de verdad y justicia. ¡Nuestra favorita!

Carey Mulligan y el poder de interpretar mujeres reales

A diferencia de otras estrellas de Hollywood, Carey Mulligan nunca ha necesitado personajes extravagantes para destacar.

Sus personajes rara vez son heroínas tradicionales. Muchas veces están confundidas, agotadas o emocionalmente fracturadas. Pero ahí está precisamente el poder de su filmografía: mostrar que la vulnerabilidad también puede ser una forma de resistencia.

Su fuerza actoral radica precisamente en lo contrario: en hacer visibles las emociones, contradicciones y heridas de mujeres reales.

En una época donde el cine busca nuevas voces femeninas, Mulligan se ha convertido en una actriz fundamental para entender cómo las historias de mujeres han evolucionado en la pantalla.

Más que interpretar personajes, ha construido un retrato constante de mujeres que buscan ser escuchadas, libres y dueñas de sí mismas.

Y quizá por eso su trayectoria sigue siendo una de las más profesionales, inteligentes y valientes del cine actual.

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