Estrenos
Cumbres Borrascosas, la versión que hacía falta
La historia vuelve a contarse, pero ahora con dos rostros que conjugan arte, belleza y sensualidad.
Margot Robbie y Jacob Elordi gozan de una química que traspasa la pantalla y los posiciona como una de las parejas del cine icónica con esta gran historia de amor.
La más reciente producción cinematográfica de Cumbres Borrascosas es arriesgada, visualmente exquisita y con una magia entre sus protagonistas que por momentos hace olvidar que estamos viendo a la misma actriz que interpretó a Barbie o al más reciente protagonista del Frankenstein de Guillermo del Toro.

¿Cómo puede el amor destruirse de esa forma?
La historia narra la miseria, el deseo, la impotencia y todos esos sentimientos que afloran al ser humano y que pueden conducirlo a su perdición. Basada en la única y célebre novela de Emily Brontë, obra que la convirtió en una figura inmortal de la literatura.
La historia vuelve a contarse, pero ahora con dos rostros perfectos que conjugan arte, belleza y sensualidad.
La hitsoria de Cathy y Heathcliff
Cathy y Heathcliff crecen con la finalidad de destruirse por una mala jugada de comunicación. En un mundo donde la interconexión personal y tecnológica avanza desde todos los tiempos, se demuestra que el murmullo, la intriga y el rencor son factores que pueden cambiar el rumbo de una vida.
Una relación que confirma que el concepto de un “amor tóxico” data desde siempre.
Todo inicia con el rescate de un niño pobre y de origen desconocido, adoptado por la familia Earnshaw. Su llegada sacude el mundo de Cathy, hija del viudo Mr. Earnshaw (interpretado por Martin Clunes). Esos niños crecen y lo que parecía una relación fraternal se transforma en el verdugo de un amor frustrado.
Una historia oscura jamás escrita en esa época, que rompió con el romanticismo tradicional: aquí el amor no es dulce, sino obsesivo, salvaje, pero sobre todo destructivo.


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Una ambientación precisa y detallada
El diseño de producción bajo la visión de Emerald Fennell, quien dirige esta versión en donde cada detalle de ambientación es cuidado minuciosamente.
Desde una residencia de ensueño a una edificación deplorable que proyecta la miseria emocional y material más baja a la que puede caer el ser humano dominado por sus excesos.
En esta versión no solo la historia enamora, sino la ambientación precisa con cada detalle relacionado en la obra.
La historia rodea una serie de personajes secundarios, pero clave en la trama, para que no los pierda de vista. Vale destacar la actuación de Alison Oliver como Isabella o Nelly, interpretado por Hong Chau. ¡Excelente casting!

Aunque Cumbres Borrascosas fue escrita en 1847, la esencia de la historia sigue vigente: el ser humano cambia de época, pero no de emociones. Aquí no hay terapeutas, ni psicólogos, ni redes de apoyo; solo rabia, orgullo y una sed de venganza que termina por consumir todo.
Visualmente Cumbres Borrascosas es impecable, es belleza, arte, una sinfonía cinematográfica.
Una película no apta para menores, por aquello de que adolescentes quieran ver a su Jacob Elordi), digo, ver a Margot Robbie siempre es alentador, pero verla de esta forma al lado de Elordi, puede provocar otro tipo de reacción. ¡A disfrutarla!
Estrenos
El Diablo viste a la moda 2, todo que ver
Con Nueva York y Milán de locación, ya es acierto para contar esta historia.
Un producción que permanece a la altura de la original y en donde Milán es protagonista y locación, para contar una historia en donde se empodera a la mujer.
Cuando se anunció el regreso de Miranda Priestly, fue como una broma de mal gusto, porque es bien sabido que la mayoría de las segundas partes nunca son buenas, y hasta ahí nuestra reacción.
Conforme se fue acercando la fecha y la promoción que se comenzó a dar a la secuela que cuenta con un icónico elenco encabezado por Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci, la noticia se fue transformando a un recibimiento más ameno.
El trailer, un avance que atrapa
Seamos honestos, El Diablo viste a la moda es un título comercial que marcó a un público de todas las edades con la interpretación de la multipremiada Streep y los diálogos que hicieron eco en todos los godínez no solo de México, sino a nivel mundial.
El poder de las mujeres
El Diablo viste a la Moda 2 es una representación del empoderamiento a la mujer, un homenaje a todas las actrices que aparecen en el filme, más allá de la belleza de todo el elenco, la fortaleza de interpretar a personajes como el de Lucy Liu, y las mismas protagonistas, hacen una producción fuerte, con una historia que valora la posición de la mujer, sea cual sea su profesión y desempeño en cualquier ámbito laboral.
La villana de la historia más adorable de todos los tiempos logró una secuela en donde se desarrolla en Nueva York y Milán, las grandes ciudades de la moda y principales sedes de los diseñadores. De ahí empezamos bien.
El filme cuenta con las locaciones precisas para contar una historia que revela que el elenco evolucionó no sólo en madurez, sino en trato laboral, en comportamientos de clientes, publicidad y redes sociales.




El Diablo viste a la Moda 2 es una historia justificada, que deja claro la organización y el origen de una empresa, aunque también retrata la realidad cuando el fundador o el creador está ausente. Un hecho que ha pasado infinidad de ocasiones en cualquier sector empresarial.
Sí, El Diablo viste a la Moda 2 es una película comercial, llena de clichés, pero con un gran elenco que va a disfrutar cada minuto del filme.
El argumento… ¿es válido?
Después de 20 años, Miranda y Andy se vuelven a encontrar, cada una defendiendo sus ideales con sus diferencias, pero donde el giro del destino, hará que unan fuerzas para salvar no solo su puesto y la empresa, sino toda una industria que viene luchando con los cambios mismos de la evolución de la sociedad y los consumidores no solo de la moda.
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Un gran elenco de peso
El filme se enriquece con las actuaciones de Lucy Liu, Kenneth Branagh, Justin Theroux, Simone Ashley y Lady Gaga, sí, aunque esta última tiene una pequeña interpretación, la sorpresa de ver a la nominada al Oscar y ganadora de tantos otros premios, es la cereza de pastel, el toque que necesitaba para que todo el glamour y el marketing del filme, echara andar esta propuesta tan esperada.
Una película que no se debe perder, por nostalgia, duda, curiosidad… ¡o simplemente moda! 😉
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