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Cine

Día Nacional del Cine Mexicano: referencia histórica

Celebra el Día Nacional del Cine Mexicano: clásicos y lo mejor del talento cinematográfico de México.

Por Lily Guajardo

Cada 15 de agosto celebramos el Día Nacional del Cine Mexicano, por conmemorar la primera proyección pública de cine en México, ocurrida en 1896 en la Ciudad de México.

En 2017, el Senado aprobó promover y reconocer el cine nacional.

En 1896, apenas meses después de su invención en París, el cinematógrafo llegó a México de la mano de Gabriel Veyre y Ferdinand von Bernand, enviados por los hermanos Lumière.

Con el tiempo, la industria cinematográfica mexicana cobró fuerza, alcanzando su punto más alto durante la Época de Oro (décadas de 1940 y 1950), con figuras emblemáticas como María Félix, Pedro Infante y Emilio “El Indio” Fernández.

El IMCINE celebra el Día Nacional del Cine Mexicano como una gran fiesta cinematográfica para acercar lo hecho en México a todo tipo de públicos, dentro y fuera del país.

Cine Mexicano para todos

Este año realiza una programación especial del 15 al 31 de agosto, con 20 películas seleccionadas (10 cortos y 10 largometrajes) que muestran la diversidad cultural, geográfica y narrativa de México.

Proyecciones presenciales en 10 espacios independientes apoyados por FOCINE, en Chiapas, Estado de México, Jalisco, Nuevo León, Sonora, Veracruz y Yucatán.

Además exhibiciones gratuitas en las tres sedes de la Cineteca Nacional, transmisiones por televisión en canales como Canal 22, Canal Once, Justicia TV, Canal 14 y televisoras estatales.

Disponibilidad digital y gratuita de toda la selección en la plataforma Nuestro Cine y proyección internacional en embajadas, consulados y la plataforma Retina Latina hasta finales de septiembre.

Joyas clásicas del cine mexicano para conmemorar esta fecha:

Los Olvidados (1950)

Dirigida por Luis Buñuel: un retrato crudo y realista de la pobreza infantil urbana, considerada obra maestra del cine mundial.

Los Olvidados la puedes ver gratis en Vix, aquí.

Macario (1960)

Dirigida por Roberto Gavaldón y protagonizada por Ignacio López Tarso: primer filme mexicano nominado al Óscar a Mejor Película Extranjera; mezcla de realismo y misticismo, tradicionalmente asociado al Día de Muertos. Ver aquí

Macario obtuvo una nominación al Óscar a Mejor película en lengua extranjera en 1961.

Los Caifanes (1967)

Los Caifanes (1967), de Juan Ibáñez: una aventura nocturna que retrata la Ciudad de México con un tono surrealista y social.

Julissa y Enrique Álvarez Félix protagonizan ‘Los Caifanes’.

Y algo más contemporáneo:

Amores Perros (2000)

Amores Perros (2000), opera prima de Alejandro González Iñárritu: un hito del cine contemporáneo mexicano que entrelaza historias de amor, traición y redención urbana. Más sobre Amores perros, aquí.

En el 2020 se proyectó de nuevo en cines ‘Amores perros’, para conmemorar su 20 aniversario.

Roma (2018)

Roma (2018), dirige Alfonso Cuarón, es un drama íntimo y visualmente impecable que retrata la vida doméstica y social en la Ciudad de México de los años 70.

Ganó 3 premios Óscar (incluyendo Mejor Director y Mejor Película Extranjera) y revolucionó la distribución cinematográfica al estrenarse simultáneamente en salas y Netflix.

Roma ganó el Óscar a Mejor Director, Mejor película en lengua extranjera y Mejor Fotografía.

Ya no estoy aquí (2019)

Del director Fernando Frías de la Parra, cuenta la conmovedora historia sobre la subcultura kolombia en Monterrey y el desarraigo migrante.

Ganó el Ariel a Mejor Película y fue la propuesta mexicana a los Premios Óscar, aplaudida por su manejo de identidad cultural y lenguaje cinematográfico.

Fernando Frías obtuvo una nominación como Mejor director en una primera película en El Sindicato de Directores de EE. UU.

Este día es una invitación a reflexionar sobre la historia, el impacto cultural y la identidad del cine mexicano.

Así que un 15 de agosto trasciende por el talento de cineastas, técnicos, actores y toda la industria creativa detrás del cine mexicano.

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Cine

Verity: Anne Hathaway, Dakota Johnson y Josh Hartnett

Cuando la sombra de un engaño se alía con la ambición, el deseo y la obsesión.

Entre secretos, ambición y obsesión, la verdad puede ser el peor de los engaños.

El arte de un escritor prevalece y, sin duda, su prioridad es mantener al filo de sus emociones a sus lectores. Pero cuando hablamos de 𝗩𝗲𝗿𝗶𝘁𝘆 𝗖𝗿𝗮𝘄𝗳𝗼𝗿𝗱, las expectativas son altas.

El arte del amor y del engaño

Después de un supuesto accidente que la deja incapacitada, alguien tendrá que ocupar su lugar para terminar aquello que ella dejó pendiente. Y ahí comienza el verdadero juego.

‘Verity’ es un thriller psicológico y erótico basado en la novela homónima de Colleen Hoover, publicada originalmente en 2018.

La película reúne a Dakota Johnson, Anne Hathaway y Josh Hartnett en una historia donde la tensión, el deseo y los secretos terminan convirtiéndose en los verdaderos protagonistas.

El gran elenco que la historia necesitaba

Y aunque la historia puede resultar algo predecible, uno de los grandes atractivos de esta producción está en su elenco.

Ver a Anne Hathaway y Dakota Johnson frente a frente, acompañadas por un Josh Hartnett más maduro, le da a la película una tensión que funciona.

Hathaway, como ‘Verity‘, está soberbia. Bella, elegante y perturbadora, como solo ella sabe hacerlo. Al lado de una mosquita muerta como ‘Lowen Ashleigh‘ –Dakota Johnson-, consigue una dinámica que funciona incluso cuando ambas prácticamente no comparten diálogos.

Lowen Ashleigh y Jeremy Crawford: una pareja rodeada de glamour, secretos y una atracción que podría esconder mucho más de lo que aparenta.

El verdadero punto de encuentro es Jeremy Crawford, un esposo que parece saber exactamente lo que quiere y hasta dónde está dispuesto a llegar para conseguirlo.

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¿𝗨𝗻 𝗳𝗶𝗻𝗮𝗹 𝗳𝗲𝗹𝗶𝘇?

De lo mejor del filme no solo está la mansión donde vive esta aparentemente feliz pareja, sino el desenlace.

Y aquí está uno de los mayores aciertos de 𝗩𝗲𝗿𝗶𝘁𝘆’: no intenta explicarlo absolutamente todo.

El cierre deja abiertas las posibilidades y nos obliga a cuestionar buena parte de lo que acabamos de ver.

¿Quién dice la verdad? ¿Y cuánto de lo que vimos realmente ocurrió?

Sí, señores. Necesitábamos ese final. 👌

Porque después de tanta tensión, deseo, ambición y secretos, ‘𝗩𝗲𝗿𝗶𝘁𝘆’ tenía que dejarnos con una última duda. Y lo consigue.

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