Connect with us

Noticias

Ganadores del Oscar: Paul Thomas Anderson y más

Paul Thomas Anderson hace historia en la 98 entrega del Oscar al ganar con ‘Una batalla tras otra’ como Mejor Director y Mejor Película.

La 98 edición de la entrega de los premios más cotizados en la industria del cine, hizo justicia a uno de los grandes cineastas, hablamos de Paul Thomas Anderson y una que otra sorpresa.

Aquí la lista completa de los ganadores:

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗣𝗘𝗟𝗜𝗖𝗨𝗟𝗔

· Una batalla tras otra de Paul Thomas Anderson.

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗗𝗜𝗥𝗘𝗖𝗧𝗢𝗥

· Paul Thomas Anderson por Una batalla tras otra.

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗔𝗖𝗧𝗢𝗥 𝗣𝗥𝗢𝗧𝗔𝗚𝗢𝗡𝗜𝗖𝗢

· Michael B. Jordan gana por su doble personaje en la película de Ryan Coogler, Pecadores.

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗔𝗖𝗧𝗥𝗜𝗭 𝗣𝗥𝗢𝗧𝗔𝗚𝗢𝗡𝗜𝗖𝗢

· Uno de los premios más asegurados de la noche: Jessie Buckley por su interpretación en Hamnet.

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗔𝗖𝗧𝗢𝗥 𝗗𝗘 𝗥𝗘𝗣𝗔𝗥𝗧𝗢

· Sean Penn por Una batalla tras otra, el actor no asistió a la ceremonia.

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗔𝗖𝗧𝗥𝗜𝗭 𝗗𝗘 𝗥𝗘𝗣𝗔𝗥𝗧𝗢

· Amy Madigan por La hora de la desaparición (Weapons).

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗖𝗔𝗦𝗧𝗜𝗡𝗚

· Una batalla tras otra

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗚𝗨𝗜𝗢𝗡 𝗢𝗥𝗜𝗚𝗜𝗡𝗔𝗟

· Pecadores

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗚𝗨𝗜𝗢𝗡 𝗔𝗗𝗔𝗣𝗧𝗔𝗗𝗢

· Una batalla tras otra

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗣𝗘𝗟𝗜𝗖𝗨𝗟𝗔 𝗜𝗡𝗧𝗘𝗥𝗡𝗔𝗖𝗜𝗢𝗡𝗔𝗟

· Noruega se antepone en la premiación al ganar con Valor Sentimental 🇳🇴

Valor Sentimental: lazos de dolor y sanación

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗣𝗘𝗟𝗜𝗖𝗨𝗟𝗔 𝗔𝗡𝗜𝗠𝗔𝗗𝗔

· Las guerreras K-Pop (KPop Demon Hunters).

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗗𝗜𝗦𝗘𝗡𝗢 𝗗𝗘 𝗣𝗥𝗢𝗗𝗨𝗖𝗖𝗜𝗢𝗡

· Frankenstein

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗘𝗗𝗜𝗖𝗜𝗢𝗡

· Una batalla tras otra

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗠𝗔𝗤𝗨𝗜𝗟𝗟𝗔𝗝𝗘 𝗬 𝗣𝗘𝗜𝗡𝗔𝗗𝗢

· Frankenstein

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗗𝗜𝗦𝗘𝗡𝗢 𝗗𝗘 𝗩𝗘𝗦𝗧𝗨𝗔𝗥𝗜𝗢

· Frankenstein

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗘𝗙𝗘𝗖𝗧𝗢𝗦 𝗘𝗦𝗣𝗘𝗖𝗜𝗔𝗟𝗘𝗦

· Avatar 3: Fuego y ceniza

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗦𝗢𝗡𝗜𝗗𝗢

· F1

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗙𝗢𝗧𝗢𝗚𝗥𝗔𝗙𝗜𝗔

· Pecadores

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗕𝗔𝗡𝗗𝗔 𝗦𝗢𝗡𝗢𝗥𝗔

· Pecadores

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗖𝗔𝗡𝗖𝗜𝗢𝗡 𝗢𝗥𝗜𝗚𝗜𝗡𝗔𝗟

· “Golden” de la película animada de Netflix, Las Guerreras K-Pop

Las Guerreras K-pop: su origen y poder femenino

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗖𝗢𝗥𝗧𝗢𝗠𝗘𝗧𝗥𝗔𝗝𝗘 (EMPATE)

· Los cantantes

· Two People Exchanging saliva

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗖𝗢𝗥𝗧𝗢𝗠𝗘𝗧𝗥𝗔𝗝𝗘 𝗔𝗡𝗜𝗠𝗔𝗗𝗢

· The Girl Who Cried Pearls

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗗𝗢𝗖𝗨𝗠𝗘𝗡𝗧𝗔𝗟

· Mr Nobody against Putin

▻ 𝗠𝗘𝗝𝗢𝗥 𝗖𝗢𝗥𝗧𝗢𝗠𝗘𝗧𝗥𝗔𝗝𝗘 𝗗𝗢𝗖𝗨𝗠𝗘𝗡𝗧𝗔𝗟

· All the empty rooms

Más info de los Oscar, aquí.

Temas Relacionados
Continúa Leyendo
Haz Click Para Comentar

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Cine

Amarga Navidad y Pedro Almodóvar

Almodóvar regresa con una obra profundamente introspectiva, personal y visualmente impecable.

Amarga Navidad deja la sensación de una historia que observa más de lo que conmueve, donde la perfección estética termina superando la fuerza emocional del relato.

Es difícil escribir sobre Amarga Navidad, pero no sobre Pedro Almodóvar. A estas alturas de su carrera, el director manchego ya no tiene nada que demostrar.

Su lugar dentro de la historia del cine contemporáneo está más que asegurado y cada nueva película suya se convierte, inevitablemente, en un acontecimiento cinematográfico.

Almodóvar regresa con una obra profundamente introspectiva, personal y visualmente impecable.

Almodóvar vuelve con Amarga Navidad, tras experimentar con el idioma inglés en La habitación de al lado, una producción que posee todas las características que han definido la filmografía del cineasta durante décadas:

Una puesta en escena meticulosa, una dirección elegante, una fotografía cuidadosamente calculada y esa capacidad única para convertir cada plano en una composición llena de color, textura y significado.

La historia

Elsa es una directora de publicidad cuya madre muere durante un largo puente del mes de diciembre. Encuentra refugio en el trabajo, aunque es más bien una huida hacia adelante.

Trabaja sin parar y, sin darse cuenta, no se concede el tiempo necesario para guardar el duelo por la ausencia materna. Hasta que una crisis de pánico la obliga a detenerse e imponerse un descanso.

Elsa decide viajar a la isla de Lanzarote acompañada por su amiga Patricia, que también necesita alejarse de Madrid, mientras que Bonifacio se queda en la ciudad.

Las virtudes de las películas de Almodóvar

La película es, en muchos sentidos, un catálogo de las virtudes técnicas de su autor. Los encuadres son precisos, la iluminación es sobresaliente y los escenarios vuelven a funcionar como extensiones emocionales de los personajes.

Cada habitación, cada objeto y cada color parecen colocados exactamente donde deben estar.

Almodóvar continúa siendo uno de los cineastas más refinados y reconocibles del cine mundial.

Sin embargo, donde la película encuentra sus mayores dificultades es en la construcción emocional de su relato.

A diferencia de algunas de sus obras más memorables, Amarga Navidad parece quedarse atrapada en una sensación constante de contención. La historia avanza con corrección, pero rara vez alcanza momentos de verdadera intensidad dramática.

Los conflictos existen, pero no terminan de explotar; los personajes tienen profundidad, pero carecen de ese elemento disruptivo que tradicionalmente ha convertido a las mejores películas de Almodóvar en experiencias emocionalmente inolvidables.

Pedro Almodóvar: cine auténtico que transformó al cine mundial
Las mejores películas de Carey Mulligan
Flow: Una Joya de la Animación con un Mensaje Universal 

¿Qué le falta a Amarga Navidad?

La sensación que permanece al finalizar la proyección es la de una obra que nunca termina de despegar. Todo luce impecable, pero falta algo que rompa la monotonía narrativa.

Falta ese personaje incómodo, impredecible o extravagante que altere el equilibrio emocional de la historia y que permita que el drama encuentre nuevas capas de complejidad.

Quizá el mayor problema de Amarga Navidad es que se acerca demasiado a ciertos códigos de la tragicomedia contemporánea que el propio Almodóvar ayudó a redefinir hace años.

Paradójicamente, una película dirigida por uno de los autores más originales del cine moderno termina transitando territorios demasiado familiares.

Eso no significa que sea una mala película. Lejos de ello.

Amarga Navidad sigue siendo una obra sólida, elegante y realizada por un director que domina cada aspecto de su oficio.

El lenguaje visual que superó a la historia

Pero también deja la impresión de una oportunidad parcialmente desaprovechada, de una historia que posee todos los elementos para conmover profundamente y que, sin embargo, termina observándose más que sintiéndose.

Pedro Almodóvar sigue siendo un maestro del lenguaje cinematográfico. Lo que ocurre es que, en esta ocasión, la perfección visual no siempre encuentra una emoción equivalente que la acompañe.

Continúa Leyendo

Lo Más Visto