Por Carlos Sarmiento

Los nominados al Oscar 2026 reflejan una Academia en transición… pero ¿seguirán reconociendo desde la diplomacia?

La Academia ya puso las cartas sobre la mesa y la lista de nominados al Oscar 2026, aunque en apariencia celebra la diversidad y el riesgo, la verdadera pregunta no es quién lidera, sino quién se va a ir a casa con las manos llenas. Porque una cosa es nominar y otra muy distinta es premiar.

El nombre que acapara todos los titulares es Pecadores de Ryan Coogler. 16 nominaciones, un récord histórico.

Nunca antes una película había acumulado tantas menciones en una sola edición. Suena a coronación anticipada… hasta que recuerdas cómo suele operar la Academia cuando una película incomoda o “rompe el molde”.

Mucho ruido, ¿pocas estatuillas?

Pecadores es un drama frontal y profundamente racializado. No disfraza su discurso ni busca ser “amable”. Su elenco es mayoritariamente negro y su historia no pide permiso. Y ahí está el detalle.

La Academia ha aprendido a nominar este tipo de cine. A ponerlo al frente de la conversación, a presumir apertura y diversidad, pero cuando llega la hora de entregar los premios grandes, la duda aparece. Y Ryan Coogler ya ha estado en este lugar antes.

En 2019, Black Panther obtuvo siete nominaciones. El resultado: tres premios, todos en categorías técnicas. Nada en dirección o actuación.

En el 2023 Wakanda Forever repitió el patrón: cinco nominaciones y una sola estatuilla, nuevamente en Diseño de Vestuario. Reconocimiento, sí. Consagración, no.

Angela Bassett ¡sí era la mejor!

La verdadera pregunta no es cuántas nominaciones tiene Coogler, sino cuántas de ellas está realmente dispuesto el Oscar a convertir en premios mayores.

Por eso Pecadores genera tanta expectativa como desconfianza. Dieciséis nominaciones suenan históricas, pero también familiares. La Academia sabe cómo celebrar este cine en papel, pero aún parece incómoda al momento de coronarlo.

Otras películas que “rompieron el molde”

💼 Pulp Fiction (1994)

• 7 nominaciones al Oscar
• Solo ganó Mejor Guion Original
• Perdió Mejor Película frente a Forrest Gump
  ➜ Fue celebrada como fenómeno, pero no “coronada”.

🔥 El exorcista (1973)

• 10 nominaciones (algo impensable para una película de terror en los 70)
• Ganó solo 2 premios
  ➜ La Academia la reconoció como evento cultural, no como obra “digna” de dominar.

⚖️ Django sin cadenas (2012)

• 5 nominaciones
• Ganó Actor de Reparto (Christoph Waltz) y Guion
• Perdió Mejor Película y Director
  ➜ A Tarantino solo se le reconoció como guionista. ¿El tema racial fue un límite?

🧠 Get Out (2017)

• Cine de género (terror)
• Discurso racial frontal
• Fenómeno cultural inmediato y la comparación más directa con Pecadores
• 4 nominaciones, ganó solo Guion Original
  ➜ La Academia la celebró como idea, no como película total.

🏔️ Brokeback Mountain (2005)

Porque cumplía todo para ganar con 8 nominaciones

• Favorita absoluta de la temporada
• Aclamada por la crítica
• Innovadora y valiente en su tema (ganó Mejor Guion Adaptado y Banda Sonora)
• Aquí sí se reconoció a Mejor Director, Ang Lee sí ganó
  ➜ Y aun así… perdió Mejor Película frente a la olvidable Crash.

El plan B: la contraparte “blanca”

El cine de autor es perfecto para la contraparte de La Academia y Paul Thomas Anderson tiene la experiencia y la carta perfecta para arrebatarle todo a Coogler. Desde Boogie Nights (1997), Magnolia (1999), Petróleo Sangriento (2007), El hilo fantasma (2017), Licorice Pizza (2021) —un historial protagonizado con puros “blanquitos”— ahora, con Una batalla tras otra, aparece como el comodín perfecto.

13 nominaciones para una película más clásica, más académica, más “segura” pese a sus temas incómodos, pero que contrastan, no “que gritan”. El tipo de cine que no genera polémica, pero sí consenso. Si alguien va a capitalizar la cautela de la Academia, es Anderson.

A la sombra, Frankenstein y Valor Sentimental (9 nominaciones cada una y las favoritas de esta Editorial) esperan su turno, listas para sumar en categorías técnicas y de guion, aunque la de Mejor Actor de Reparto se queda en una de estas dos, sino es Stellan Skarsgård, Jacob Elordi se lo arrebata.

Chloé Zhao, sola otra vez

En medio de todo esto, hay un dato que no debería pasar desapercibido: Chloé Zhao es la única mujer nominada a Mejor Dirección por Hamnet. Ocho nominaciones que confirman su prestigio, pero también dejan en evidencia que, incluso en 2026, la diversidad sigue llegando… a cuentagotas.

Mejor Casting: el premio que llega cuando ya era urgente

Este año marca también un momento histórico con la introducción de la categoría Mejor Casting, una adición largamente solicitada por la industria. La intención es reconocer el trabajo detrás de la construcción de los elencos: decisiones creativas que definen el tono, la diversidad y la credibilidad de una película.

Más que un premio “nuevo”, Mejor Casting busca ser una declaración: el cine no solo se escribe y se dirige, también se elige rostro por rostro.

¿El verdadero Oscar consagrará a “los pecadores”?

Los nominados al Oscar 2026 reflejan una Academia en transición: abierta a nuevas voces, pero todavía atrapada entre el reconocimiento simbólico y el premio efectivo. Pecadores ya ganó algo importante: hacer historia.

Falta ver si esa historia se completa con estatuillas o se queda como el gran fenómeno que todos aplaudieron… pero no premiaron.

Ya veremos que novedades destacan en la ceremonia que se llevará a cabo el próximo Domingo 15 de marzo.

Pensar en que Coogler se quedará al menos con la mitad de premios, suena optimista. Porque reconocer es fácil. Premiar de verdad implica tomar postura, porque a veces, el premio más revelador no es el que se entrega… sino el que se evita.