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‘Sinners’ rompe récords… pero ¿qué ganará?

Las historias o ideas atrevidas en pantalla, no han sido reconocidas en las principales categorías del Oscar.

Por Carlos Sarmiento

Los nominados al Oscar 2026 reflejan una Academia en transición… pero ¿seguirán reconociendo desde la diplomacia?

La Academia ya puso las cartas sobre la mesa y la lista de nominados al Oscar 2026, aunque en apariencia celebra la diversidad y el riesgo, la verdadera pregunta no es quién lidera, sino quién se va a ir a casa con las manos llenas. Porque una cosa es nominar y otra muy distinta es premiar.

Los **nominados a los Premios Óscar 2026** se dieron a conocer el **jueves 22 de enero de 2026**, y fueron presentados por los actores **Danielle Brooks** (nominada al Oscar 2024 por *The Color Purple*) y **Lewis Pullman** desde el **Samuel Goldwyn Theater** en Beverly Hills, Los Ángeles.

El nombre que acapara todos los titulares es Pecadores de Ryan Coogler. 16 nominaciones, un récord histórico.

Nunca antes una película había acumulado tantas menciones en una sola edición. Suena a coronación anticipada… hasta que recuerdas cómo suele operar la Academia cuando una película incomoda o “rompe el molde”.

Mucho ruido, ¿pocas estatuillas?

Pecadores es un drama frontal y profundamente racializado. No disfraza su discurso ni busca ser “amable”. Su elenco es mayoritariamente negro y su historia no pide permiso. Y ahí está el detalle.

La Academia ha aprendido a nominar este tipo de cine. A ponerlo al frente de la conversación, a presumir apertura y diversidad, pero cuando llega la hora de entregar los premios grandes, la duda aparece. Y Ryan Coogler ya ha estado en este lugar antes.

En 2019, Black Panther obtuvo siete nominaciones. El resultado: tres premios, todos en categorías técnicas. Nada en dirección o actuación.

En el 2023 Wakanda Forever repitió el patrón: cinco nominaciones y una sola estatuilla, nuevamente en Diseño de Vestuario. Reconocimiento, sí. Consagración, no.

Angela Bassett ¡sí era la mejor!

Y para muestra: ganó el Globo de Oro y el Critics Choice Awards; y el Oscar, no.

El caso de Angela Bassett terminó de evidenciarlo. Nominada hace tres años a Mejor Actriz de Reparto por Wakanda Forever con una interpretación muy por encima de las demás y La Academia prefirió dárselo a otra (lo siento Jamie Lee Curtis).

No fue una decisión artística: fue una señal. El talento estuvo, pero el respaldo no.

La verdadera pregunta no es cuántas nominaciones tiene Coogler, sino cuántas de ellas está realmente dispuesto el Oscar a convertir en premios mayores.

Por eso Pecadores genera tanta expectativa como desconfianza. Dieciséis nominaciones suenan históricas, pero también familiares. La Academia sabe cómo celebrar este cine en papel, pero aún parece incómoda al momento de coronarlo.

Otras películas que “rompieron el molde”

💼 Pulp Fiction (1994)

7 nominaciones al Oscar
Solo ganó Mejor Guion Original
Perdió Mejor Película frente a Forrest Gump
➜ Fue celebrada como fenómeno, pero no “coronada”.

🔥 El exorcista (1973)

10 nominaciones (algo impensable para una película de terror en los 70)
Ganó solo 2 premios
➜ La Academia la reconoció como evento cultural, no como obra “digna” de dominar.

⚖️ Django sin cadenas (2012)

5 nominaciones
Ganó Actor de Reparto (Christoph Waltz) y Guion
Perdió Mejor Película y Director
➜ A Tarantino solo se le reconoció como guionista. ¿El tema racial fue un límite?

🧠 Get Out (2017)

Cine de género (terror)
Discurso racial frontal
Fenómeno cultural inmediato y la comparación más directa con Pecadores
4 nominaciones, ganó solo Guion Original
➜ La Academia la celebró como idea, no como película total.

🏔️ Brokeback Mountain (2005)

Porque cumplía todo para ganar con 8 nominaciones

Favorita absoluta de la temporada
Aclamada por la crítica
Innovadora y valiente en su tema (ganó Mejor Guion Adaptado y Banda Sonora)
Aquí sí se reconoció a Mejor Director, Ang Lee sí ganó
➜ Y aun así… perdió Mejor Película frente a la olvidable Crash.

El plan B: la contraparte “blanca”

El cine de autor es perfecto para la contraparte de La Academia y Paul Thomas Anderson tiene la experiencia y la carta perfecta para arrebatarle todo a Coogler. Desde Boogie Nights (1997), Magnolia (1999), Petróleo Sangriento (2007), El hilo fantasma (2017), Licorice Pizza (2021) —un historial protagonizado con puros “blanquitos”— ahora, con Una batalla tras otra, aparece como el comodín perfecto.

*Paul Thomas Anderson ya ganó el Globo de Oro y el Critics Choice Awards por este trabajo.*

13 nominaciones para una película más clásica, más académica, más “segura” pese a sus temas incómodos, pero que contrastan, no “que gritan”. El tipo de cine que no genera polémica, pero sí consenso. Si alguien va a capitalizar la cautela de la Academia, es Anderson.

A la sombra, Frankenstein y Valor Sentimental (9 nominaciones cada una y las favoritas de esta Editorial) esperan su turno, listas para sumar en categorías técnicas y de guion, aunque la de Mejor Actor de Reparto se queda en una de estas dos, sino es Stellan Skarsgård, Jacob Elordi se lo arrebata.

Chloé Zhao, sola otra vez

En medio de todo esto, hay un dato que no debería pasar desapercibido: Chloé Zhao es la única mujer nominada a Mejor Dirección por Hamnet. Ocho nominaciones que confirman su prestigio, pero también dejan en evidencia que, incluso en 2026, la diversidad sigue llegando… a cuentagotas.

Basta con ver el trailer para identificar esa elegancia, esa visión que solo Chloé Zhao podría lograr.

Mejor Casting: el premio que llega cuando ya era urgente

Este año marca también un momento histórico con la introducción de la categoría Mejor Casting, una adición largamente solicitada por la industria. La intención es reconocer el trabajo detrás de la construcción de los elencos: decisiones creativas que definen el tono, la diversidad y la credibilidad de una película.

*Pecadores pudiera dar la sorpresa al ser la primera película en llevarse el Oscar a Mejor Casting.*

Más que un premio “nuevo”, Mejor Casting busca ser una declaración: el cine no solo se escribe y se dirige, también se elige rostro por rostro.

¿El verdadero Oscar consagrará a “los pecadores”?

Los nominados al Oscar 2026 reflejan una Academia en transición: abierta a nuevas voces, pero todavía atrapada entre el reconocimiento simbólico y el premio efectivo. Pecadores ya ganó algo importante: hacer historia.

Falta ver si esa historia se completa con estatuillas o se queda como el gran fenómeno que todos aplaudieron… pero no premiaron.

Ya veremos que novedades destacan en la ceremonia que se llevará a cabo el próximo Domingo 15 de marzo.

Pensar en que Coogler se quedará al menos con la mitad de premios, suena optimista. Porque reconocer es fácil. Premiar de verdad implica tomar postura, porque a veces, el premio más revelador no es el que se entrega… sino el que se evita.

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Cine

10 películas de Tom Hanks que todos debemos ver

Ha sido astronauta, soldado, abogado, náufrago, capitán de barco, que ha conectado con millones de espectadores.

Tom Hanks es considerado por muchos como “el hombre más querido de Hollywood”; el actor celebra un año más de vida este 9 de julio.

Con dos premios Óscar, una carrera de más de cuatro décadas y una filmografía repleta de clásicos, Tom Hanks ha demostrado una capacidad única para interpretar personajes ordinarios que viven historias extraordinarias.

Tom Hanks cumple años este 9 de julio consolidado como uno de los actores más queridos y respetados de la industria cinematográfica.

Su primera nominación al Óscar llegó con Quisiera ser grande (1988), antes de ganar de forma consecutiva la estatuilla por Filadelfia y Forrest Gump, un logro que muy pocos actores han conseguido.

Para celebrar su trayectoria, en Cineteando reunimos 10 películas imperdibles que marcaron su carrera y que todo amante del cine debería ver al menos una vez.

10. Quisiera ser grande (Big) (1988)

🎬 Dirección: Penny Marshall

La película que lanzó definitivamente a Tom Hanks al estrellato. La historia sigue a Josh Baskin, un adolescente que despierta convertido en un adulto tras pedir un deseo en una máquina de feria.

Gracias a una actuación llena de carisma, inocencia y humor, Hanks consiguió su primera nominación al Premio Óscar como Mejor Actor.

Una película que se ha consagrado de las favoritas de esta Editorial, con una actuación que demuestra que tenía el talento suficiente para convertirse en una estrella de Hollywood.

⭐ IMDb: 7.3/10

9. Camino a la perdición (Road to Perdition) (2002)

🎬 Dirección: Sam Mendes

Alejado de los personajes nobles y entrañables que lo hicieron famoso, Tom Hanks sorprendió al dar vida a Michael Sullivan, un asesino a sueldo de la mafia irlandesa en plena Gran Depresión de Estados Unidos.

Con una interpretación sobria y contenida, el actor mostró una faceta mucho más oscura en una de las películas visualmente más elegantes de Sam Mendes.

La película ganó el Óscar a Mejor Fotografía gracias al extraordinario trabajo de Conrad L. Hall y es considerada una de las cintas visualmente más elegantes de principios de los años 2000.

⭐ IMDb: 7.7/10

8. Apolo 13 (Apollo 13) (1995)

🎬 Dirección: Ron Howard

Basada en la misión espacial que estuvo a punto de terminar en tragedia, Hanks interpreta al astronauta Jim Lovell en una de las mejores recreaciones de un hecho real.

La película fue nominada a nueve premios Óscar y ganó dos: Mejor Edición y Mejor Sonido. Además, recaudó alrededor de 354 millones de dólares en taquilla mundial.

⭐ IMDb: 7.7/10

7. Filadelfia (Philadelphia) (1993)

🎬 Dirección: Jonathan Demme

Un antes y un después en la carrera de Tom Hanks. Su interpretación del abogado Andrew Beckett, despedido tras contraer VIH, rompió estigmas y abrió conversaciones sobre la discriminación y el sida en el cine comercial.

La actuación le otorgó su primer Premio Óscar como Mejor Actor, además del Globo de Oro y múltiples reconocimientos internacionales. (IMDb)

⭐ IMDb: 7.7/10

6. Náufrago (Cast Away) (2000)

🎬 Dirección: Robert Zemeckis

En Náufrago, Tom Hanks entrega una de las actuaciones más desafiantes y aclamadas de su carrera al cargar prácticamente con todo el peso de la historia, una cátedra de actuación.

Hanks interpreta a Chuck Noland, un ejecutivo de mensajería que, tras sobrevivir a un accidente aéreo, queda varado en una isla desierta donde deberá enfrentarse a la soledad, la naturaleza y a sí mismo.

Tom Hanks demuestra que una gran interpretación puede sostener, por sí sola, una de las historias más conmovedoras del cine.

La cinta fue un éxito mundial con más de 430 millones de dólares recaudados y le valió otra nominación al Óscar como Mejor Actor.

⭐ IMDb: 7.8/10

5. Capitán Phillips (Captain Phillips) (2013)

🎬 Dirección: Paul Greengrass

¡Los piratas sí existen! Inspirada en hechos reales, narra el secuestro del carguero estadounidense Maersk Alabama por piratas somalíes. Un filme que está en nuestras películas favoritas de todos los tiempos: una gran historia con actuaciones a la altura.

Su actuación fue ampliamente reconocida por la crítica, basta ver la intensa escena final, considerada una de las mejores de su carrera.

La película obtuvo seis nominaciones al Premio Óscar, incluyendo Mejor Película.

⭐ IMDb: 7.8/10

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4. Atrápame si puedes (Catch Me If You Can) (2002)

🎬 Dirección: Steven Spielberg

Atrápame si puedes reunió por primera vez a Steven Spielberg, Tom Hanks y Leonardo DiCaprio, formando uno de los equipos creativos e influyentes del Hollywood moderno. Un emocionante filme que juegan al gato y el ratón, basado en la historia real del estafador Frank Abagnale Jr.

El resultado fue una película que, más de dos décadas después, sigue siendo una referencia dentro del cine basado en hechos reales.

La química entre ambos actores convirtió a la película en un clásico moderno y en un éxito comercial con más de 350 millones de dólares recaudados a nivel mundial.

⭐ IMDb: 8.1/10

3. Rescatando al soldado Ryan (Saving Private Ryan) (1998)

🎬 Dirección: Steven Spielberg

Considerada una de las mejores películas bélicas de todos los tiempos. Hanks interpreta al capitán John Miller, líder de un grupo de soldados encargados de rescatar a un paracaidista tras el desembarco en Normandía.

La interpretación de Hanks también le valió una nominación al Óscar como Mejor Actor.

La película ganó cinco premios Óscar, incluido Mejor Director para Spielberg, y recaudó cerca de 482 millones de dólares en todo el mundo.

⭐ IMDb: 8.6/10

2. Milagros inesperados (The Green Mile) (1999)

🎬 Dirección: Frank Darabont

Basada en la novela de Stephen King, esta emotiva historia mezcla drama, fantasía y humanidad. Hanks interpreta a Paul Edgecomb, un guardia de prisión que conoce a un recluso con un don extraordinario.

La segunda colaboración entre el director Darabont y Stephen King, después de Sueño de fuga (1994), dos adaptaciones que hoy son consideradas entre las mejores películas de la historia según el público de IMDb.

La película obtuvo cuatro nominaciones al Premio Óscar y con el paso del tiempo se ha convertido en una de las favoritas del público, manteniéndose entre las películas mejor calificadas de IMDb.

⭐ IMDb: 8.6/10

1. Forrest Gump (1994)

🎬 Dirección: Robert Zemeckis

La entrañable historia de Forrest Gump se convirtió en un fenómeno cultural y en una de las películas más importantes de los años noventa. Su mezcla de drama, romance, humor e historia conquistó al público y a la crítica.

El filme superó los 600 millones de dólares en taquilla mundial y sigue siendo la película mejor calificada de su carrera en IMDb.

La cinta ganó seis premios Óscar, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor para Tom Hanks, quien consiguió así su segundo Óscar consecutivo, un logro alcanzado por muy pocos intérpretes en la historia del cine.

⭐ IMDb: 8.8/10

Un legado que sigue creciendo

Hablar de Tom Hanks es hablar de uno de los actores más influyentes de las últimas cuatro décadas que continúa siendo sinónimo de calidad, versatilidad y humanidad frente a la pantalla.