Estrenos
La Máquina: ‘La Roca’ sale de su zona de confort
No es solo un drama deportivo, sino una mirada íntima y potente al lado más vulnerable de quienes parecen invencibles.
La película retrata los extremos brutales y los momentos más oscuros de un hombre dividido entre el éxito en el ring y el desorden en su vida personal.
La Máquina, The Smashing Machine no es solo una película más sobre los altibajos de boxeadores/luchadores, es una historia donde se expone lo más frágil del ser humano, de cómo tenerlo todo a tener nada; de vivir de la fama y de los reflectores, a tocar fondo.
Número uno: Dwayne Johnson ‘La Roca’ protagoniza la película, un filme en donde lo vemos doblegarse ante la inminente adicción a opioides y envuelto en una relación tóxica. Sí, el mismo protagonista de ‘Rápido y Furioso’ y que próximamente aparecerá en la nueva película live action de Disney, ‘Moana’ como Maui (estreno: julio 2026).
Con este trabajo, ‘La Roca’ pudiera ser visto con otros ojos por los miembros de La Academia.
‘La Roca’ sale del género de acción y aventuras para adentrarse en el drama y ser tomado en cuenta con otros ojos por miembros de La Academia. Aunque su trabajo es sólido y emotivo, no garantiza un Oscar al nivel de lo logrado por Brendan Fraser en La Ballena (2023).
Sin embargo, salir de su zona de confort ya es un logro. Su actuación fue ovacionada por 15 minutos en el Festival de Cine de Venecia, el pasado mes de septiembre. Y sin duda, será un éxito en taquilla, como normalmente pasa con todas sus películas.
Hablemos de Emily Blunt
Lo que logra Emily Blunt con esta interpretación cómo Dawn Staples, no sólo es la pareja del protagonista, sino el de una mujer que trastoca fibras por encontrar un equilibrio entre su desarrollo personal, contra el de la mujer sumisa, que tiene que estar al lado del hombre proveedor (al estilo Chicharito) y ser acreedora de la frase: “detrás de un gran hombre, siempre hay una gran mujer”.
La que sí lo tiene seguro, al menos la nominación al Oscar cómo Actriz de Reparto es Emily Blunt.

Son finales de los 90, la liberación femenina aun no se consolida. Una interpretación de peso, al estilo de lo que hizo Alicia Vikander en ‘La chica danesa’ en el 2015 o Jennifer Connelly en el 2002 en ‘Una mente brillante’, ambas ganadoras del Oscar por sus debidas actuaciones.
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Las artes marciales de la UFC
La Máquina, The Smashing Machine es un drama impactante basado en la historia real de la leyenda de las MMA (Mixed Martial Arts, Artes Marciales Mixtas), Mark Kerr, dos veces campeón del torneo de peso pesado de la UFC.
Kerr dominaba el mundo de las peleas mientras en privado lidiaba con una dura batalla contra la adicción y un caos emocional.
Del director Benny Safdie
Benny Safdie se ha consolidado como una de las voces más intensas y viscerales del cine contemporáneo. Junto a su hermano Josh, ha construido una filmografía marcada por la tensión, el caos emocional y la exploración de personajes al límite.
Obras como ‘Good Time: viviendo al límite’ (2017) y ‘Diamantes en bruto’ (2019) reflejan su estilo nervioso y realista, con protagonistas atrapados en situaciones extremas que exponen lo más frágil del ser humano.
Actualmente se ha convertido en un referente del cine independiente estadounidense. Ahora, Safdie da un giro hacia el drama deportivo, sin abandonar su sello personal: retratar la vulnerabilidad y el impulso autodestructivo del ser humano.
La Máquina, The Smashing Machine no es solo un drama deportivo, sino una mirada íntima y potente al lado más vulnerable de quienes parecen invencibles. Un filme que combina tensión, emoción y humanidad en cada escena.
Estrenos
El Diablo viste a la moda 2, todo que ver
Con Nueva York y Milán de locación, ya es acierto para contar esta historia.
Un producción que permanece a la altura de la original y en donde Milán es protagonista y locación, para contar una historia en donde se empodera a la mujer.
Cuando se anunció el regreso de Miranda Priestly, fue como una broma de mal gusto, porque es bien sabido que la mayoría de las segundas partes nunca son buenas, y hasta ahí nuestra reacción.
Conforme se fue acercando la fecha y la promoción que se comenzó a dar a la secuela que cuenta con un icónico elenco encabezado por Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci, la noticia se fue transformando a un recibimiento más ameno.
El trailer, un avance que atrapa
Seamos honestos, El Diablo viste a la moda es un título comercial que marcó a un público de todas las edades con la interpretación de la multipremiada Streep y los diálogos que hicieron eco en todos los godínez no solo de México, sino a nivel mundial.
El poder de las mujeres
El Diablo viste a la Moda 2 es una representación del empoderamiento a la mujer, un homenaje a todas las actrices que aparecen en el filme, más allá de la belleza de todo el elenco, la fortaleza de interpretar a personajes como el de Lucy Liu, y las mismas protagonistas, hacen una producción fuerte, con una historia que valora la posición de la mujer, sea cual sea su profesión y desempeño en cualquier ámbito laboral.
La villana de la historia más adorable de todos los tiempos logró una secuela en donde se desarrolla en Nueva York y Milán, las grandes ciudades de la moda y principales sedes de los diseñadores. De ahí empezamos bien.
El filme cuenta con las locaciones precisas para contar una historia que revela que el elenco evolucionó no sólo en madurez, sino en trato laboral, en comportamientos de clientes, publicidad y redes sociales.




El Diablo viste a la Moda 2 es una historia justificada, que deja claro la organización y el origen de una empresa, aunque también retrata la realidad cuando el fundador o el creador está ausente. Un hecho que ha pasado infinidad de ocasiones en cualquier sector empresarial.
Sí, El Diablo viste a la Moda 2 es una película comercial, llena de clichés, pero con un gran elenco que va a disfrutar cada minuto del filme.
El argumento… ¿es válido?
Después de 20 años, Miranda y Andy se vuelven a encontrar, cada una defendiendo sus ideales con sus diferencias, pero donde el giro del destino, hará que unan fuerzas para salvar no solo su puesto y la empresa, sino toda una industria que viene luchando con los cambios mismos de la evolución de la sociedad y los consumidores no solo de la moda.
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Un gran elenco de peso
El filme se enriquece con las actuaciones de Lucy Liu, Kenneth Branagh, Justin Theroux, Simone Ashley y Lady Gaga, sí, aunque esta última tiene una pequeña interpretación, la sorpresa de ver a la nominada al Oscar y ganadora de tantos otros premios, es la cereza de pastel, el toque que necesitaba para que todo el glamour y el marketing del filme, echara andar esta propuesta tan esperada.
Una película que no se debe perder, por nostalgia, duda, curiosidad… ¡o simplemente moda! 😉
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