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Fuera de Cartelera

Robert Pattinson: Del ídolo juvenil al actor más arriesgado de su generación

De protagonista de romances adolescentes a estrella de cine de autor, Robert Pattinson ha recorrido un camino actoral sorprendente.

Aquí un Top 5 de las películas de Robert Pattinson, fuera de Crepúsculo

Por el cumpleaños de Robert Pattinson, te dejamos un ranking de los mejores personajes que ha interpretado el actor en pantalla grande. De protagonista de romances adolescentes a estrella de cine de autor, Pattinson ha recorrido un camino actoral sorprendente. Con una carrera marcada por elecciones valientes y personajes complejos, ha demostrado que está muy lejos de ser solo “el chico de Crepúsculo”.

Estas son las películas donde su talento actoral brilla con más fuerza:

Agua para elefantes (2011)

En este drama romántico ambientado en un circo durante la Gran Depresión, la gran crisis económica global de 929 hasta 1939, Pattinson aparece a un lado del a ganadora del Oscar, Reese Witherspoon, en donde interpreta a Jacob, un joven veterinario que pierde a su familia y encuentra un nuevo propósito entre animales, carpas y un amor prohibido. Su actuación transmite ternura, sensibilidad y una madurez emocional que marcó su primer gran paso fuera del fenómeno juvenil.

El cazador (The Rover) (2014)

Ambientada en un futuro colapsado, Pattinson da vida a Rey, un joven ingenuo, herido y abandonado que forma una extraña alianza con un hombre despiadado (Guy Pearce). Aquí muestra una actuación contenida, rota, con gestos mínimos pero profundamente humanos. Es uno de los papeles que más contrastan con su imagen previa y que confirmó su compromiso con el cine independiente.

El faro (The Lighthouse) (2019)

Junto a Willem Dafoe, interpreta a Ephraim Winslow, un farero joven que va perdiendo la cordura en una isla remota. En blanco y negro, en formato claustrofóbico y con diálogos poéticos, Pattinson despliega una interpretación a la altura, intensa, física y al borde del delirio. Un trabajo actoral arriesgado y fascinante, donde se enfrentó de tú a tú con un veterano del cine. De nuestras películas favoritas.

Mickey 17 (2025)

En esta anticipada cinta de ciencia ficción dirigida por el ganador del Oscar (por Parásitos) Bong Joon-ho, Pattinson interpreta a un “desechable” humano clonado en una misión interplanetaria. Aunque aún no se estrena, lo mostrado hasta ahora anticipa una interpretación introspectiva, existencial y desafiante, que continúa su racha de personajes complejos. Es una apuesta por el cine que combina reflexión y espectáculo.

Good Time: Viviendo al límite (2017)

Como Connie Nikas, un ladrón neoyorquino atrapado en una espiral de errores tras un fallido atraco, Pattinson entrega una actuación vertiginosa y desesperada. En manos de los Hermanos Safdie, el actor desaparece en el personaje, regalando una de las mejores interpretaciones urbanas y crudas de la década. Fue aquí donde los críticos lo redescubrieron como actor serio.

BONUSThe Batman (2022)

En su versión del Caballero Oscuro, ofrece un Bruce Wayne más introspectivo, solitario y emocionalmente fracturado. Su Batman es joven, aún impulsivo, pero marcado por la pérdida. Sin ser una copia de versiones anteriores, Pattinson lo hace suyo con un enfoque más detectivesco y humano, respaldado por una estética gótica y oscura que lo acompaña con fuerza.

Su evolución actoral

De circo a ciencia ficción, de dramas íntimos a superhéroes, Robert Pattinson ha dejado claro que su carrera está guiada por la búsqueda de personajes desafiantes. Su evolución actoral es una prueba de que el riesgo, la autenticidad y la entrega pueden romper cualquier estereotipo.

¿Cuál es tu favorita? ¿Te sorprendió alguna?
Cuéntanos en los comentarios y comparte este Top con otros fans del cine.

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Fuera de Cartelera

‘Coco’ llevó al mundo a conocer el Día de Muertos

Coco dejó $814M globales y 2 Óscar, lo que ofreció a México una vitrina con alcance masivo.

Coco puso en el mapa global una tradición que pertenecía, con todo derecho, a México.

Por Cineteando

Coco, la película de Pixar —dirigida por Lee Unkrich y codirigida por Adrian Molina— consiguió algo raro y poderoso: enseñarle al público internacional no una postal exótica, sino una experiencia cultural profunda, emocional y respetuosa.

El resultado fue visible en premios, en taquilla y, sobre todo, en la curiosidad real de viajeros y espectadores por conocer cómo se vive el Día de Muertos en México.

Un éxito que habló con el mundo

En Estados Unidos ‘Coco ganó incluso el fin de semana de Thanksgiving y en 2018, la cinta fue reconocida por la Academia con dos Óscar (Mejor Película Animada y Mejor Canción Original por “Remember Me”).

Ese combo de calidad narrativa, música y prestigio académico ayudó a que su mensaje cruzara audiencias y fronteras.

Coco recaudó más de $814 millones USD a nivel global y se convirtió en una de las películas animadas más taquilleras de su tiempo

Respeto y detalle: la investigación detrás de la película

Una de las claves del impacto de ‘Coco’ fue el trabajo de campo: el equipo de Pixar investigó en México, habló con comunidades, artesanos y especialistas, y evitó los atajos del estereotipo.

Esa aproximación dio como resultado imágenes, músicas y símbolos (altares, cempasúchil, ofrendas) que resonaron como genuinos para quienes ya vivían la tradición y como descubrimiento para quienes la conocían solo de lejos.

¿Causó Coco más turismo? Sí —pero con matices

Varios estudios y reportes académicos sobre “film tourism” muestran cómo las películas pueden convertirse en motores de curiosidad turística.

‘Coco‘ es un caso paradigmático: la representación del paisaje, la música y las tradiciones mexicanas despertó un interés internacional palpable.

Investigadores han documentado esa visita mediática hacia lugares vinculados —real o simbólicamente— con la película.

En términos concretos, el estado de Michoacán (donde se celebra una de las manifestaciones más emblemáticas del Día de Muertos, con Pátzcuaro y Janitzio como epicentros) registró un aumento del 22.5% en la llegada de turistas en la temporada 2018.

Fuente: Sectur Gobierno de Michoacán

Según datos oficiales de la Secretaría de Turismo de Michoacán al medir la temporada de “Noche de Muertos” (del 30 de octubre al 4 de noviembre) del siguiente año del estreno de la película. Ese mismo informe estimó una derrama económica relevante y un flujo de visitantes nacionales e internacionales que superó cifras previas.

Es razonable considerar que Coco fue un factor —entre otros— que potenció la atención mediática y el interés de los viajeros. (sectur.michoacan.gob.mx)

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Lo que Coco hizo por la tradición (más allá del turismo)

‘Coco’ dejó $814M globales y 2 Óscar (Mejor Animación y Mejor Canción). Esto ofreció a México una vitrina con alcance masivo.

  1. Visibilidad internacional: el Día de Muertos dejó de ser una curiosidad para volverse una tradición que millones pudieron emocionarse por entender. El resultado no fue solo económico: fue cultural y educativo.
  2. Revalorización local: dio paso a un reconocimiento mayor del oficio artesanal y de las prácticas simbólicas, lo que impulsó talleres, exposiciones y demanda por artesanías tradicionales. La película sirvió para “activar” rutas y narrativas locales.
  3. Cuidado y responsabilidad mediática: el éxito dejó una lección: representaciones bien investigadas pueden atraer turismo de calidad (interesado y respetuoso), mientras que los enfoques superficiales tienden a explotar y banalizar la tradición.

Precauciones y balance — por qué no todo es culpa (ni mérito) de Coco

Es importante mencionar que el Día de Muertos ya era Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad (UNESCO, inscrito en la Lista Representativa) y tenía circuitos consolidados de peregrinación y turismo cultural; Coco actuó como amplificador, no como creador del interés.

Críticos y medios destacaron la fidelidad y sensibilidad cultural de la cinta.

Coco 2′ para el 2028

Para marzo de este año, Disney y Pixar confirmaban oficialmente que “Coco 2” ya está en desarrollo, lo anunció el CEO de The Walt Disney Company, Bob Iger, durante la reunión anual de accionistas, prometiendo una nueva historia que continuará celebrando la cultura y las tradiciones mexicanas que conquistaron al mundo.

La secuela reunirá al mismo equipo creativo detrás de ‘Coco’ (2017): el director Lee Unkrich, el codirector Adrian Molina y el productor Mark Nielsen.

Coco’ no solo nos dio una película emotiva: actuó como puente. Hizo que audiencias de Asia, Europa y Norteamérica pusieran en el centro una tradición mexicana y, al hacerlo, generó interés por conocerla en vivo.

* Referencias

  • Box Office Mojo / IMDb / El País. (Box Office Mojo)
  • Informe oficial Secretaría de Turismo de Michoacán — Noche de Muertos 2018. (sectur.michoacan.gob.mx)
  • UNESCO — “Indigenous festivity dedicated to the dead” (inscripción en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial). (ich.unesco.org)

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