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Alejandro G. Iñárritu: De Amores perros a Bardo

Alejandro G. Iñárritu, el mexicano que hizo historia en Hollywood. Un repaso de su trayectoria.

Por Carlos Sarmiento

Digan lo que digan, la mejor película que ha hecho Alejandro G. Iñárritu es ‘Amores Perros‘. La ópera prima del director, se consagró a nivel mundial gracias a su nominación la Oscar a Mejor Película Extranjera.

Un 15 de agosto de 1963 nació Alejandro González Iñárritu, uno de los directores más influyentes del cine contemporáneo.

Ganador de 4 premios Oscar y orgullo del cine mexicano. En Cineteando hacemos un breve recuento de su trayectoria.

Iniciaba el año 2000, una “nueva era para todos” y con ella una producción mexicana le dio vuelta al mundo en distintos festivales y presentaciones, la película mexicana de la que todos estaban hablando en la industria: ‘Amores perros‘.

Con Gael García Bernal como uno de sus protagonistas, ‘Amores Perros‘ catapultó al estrellato a un elenco que, hasta el día de hoy, sigue siendo celebrado por su interpretación y presencia en el cine. Actores como Emilio Echevarría (el inolvidable “Chivo”), Goya Toledo, Vanessa Bauche y Adriana Barraza, demostraron una fuerza dramática que consolidó la película como un punto de inflexión en la cinematografía nacional.

Amores perros’ se proyectó en más de 40 países, incluyendo Estados Unidos, Francia, Reino Unido, Japón, Brasil y España.

Amores perros obtuvo una recaudación de $20.9 millones USD a nivel mundial.

De premios y reconocimientos perros para Alejandro G. Iñárritu

  • Amores perros ganó 55 premios y recibió 24 nominaciones en festivales y ceremonias internacionales. Destacan:
    • Premio del Jurado de la Semana de la Crítica en el Festival de Cannes (2000).
    • BAFTA a Mejor Película de Habla No Inglesa.
    • Premio Ariel a Mejor Película en México.
    • Premio del Público en Fantasporto (Portugal).
    • Nominación al Óscar a Mejor Película Extranjera.

A 25 años de su estreno, Amores perros tiene esa narrativa actual: crimen, pasión y avaricia de la escencia de México que no ha cambiado mucho en su entorno socioeconómico y cultrual, de antaño a la actualidad.

El camino de una carrera llena de reconocimientos

Con 21 Gramos (2003) con Sean Penn, Benicio del Toro y Naomi Watts (estos últimos dos obtuvieron nominaciones al Óscar).

En 2006, Babel lo convirtió en el primer mexicano en ganar el premio a Mejor Director en el Festival de Cannes, además de lograr nominaciones en los Premios de la Academia como director y productor.

Con un elenco encabezado por Brad Pitt, Cate Blanchet, obtuvo 7 nominaciones al Óscar, solo ganó el de Mejor Banda sonora.

En 2010 Alejandro G. Iñárritu estrenó Biutiful, con la actuación premiada de Javier Bardem en Cannes y dos nominaciones más al Óscar.

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Los años dorados de Alejandro G. Iñárritu

Luego llegaron sus años dorados en Hollywood: Birdman (2014) le dio el Óscar a Mejor Director, Guion Original y Película, y un año después The Revenant (2015) le otorgó nuevamente el galardón a Mejor Director y Mejor Película… y por fin el Óscar a Mejor Actor Leonardo DiCaprio.

Birdman le dio la nominación al Óscar a Michael Keaton, Emma Stone y Edward Norton.

Iñárritu forma parte de la selecta lista de cineastas que han ganado el Óscar a Mejor Dirección en dos años consecutivos.

Su más reciente obra, Bardo (2022), es una reflexión íntima sobre la memoria y la identidad. Actualmente, prepara una nueva película protagonizada por Tom Cruise, Riz Ahmed y John Goodman.

Bardo es protagonizada por Daniel Giménez Cacho y está disponible en Netflix.

En 2019 presidió el jurado del Festival de Cannes y fue reconocido por la UNAM con un doctorado honoris causa. Recientemente, ingresó a El Colegio Nacional, sumando un nuevo honor a una trayectoria que ha dejado huella en el cine mundial.

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10 momentos memorables en los Oscar 2026

No solo es el premio, es el tributo, el humor y la pasión de todo lo que envuelve a la industria del cine.

La 98ª edición de los Premios de la Academia dejó mucho más que estatuillas. Entre bromas, momentos virales, emociones genuinas y hasta declaraciones políticas, la ceremonia demostró que los Oscar siguen siendo uno de los escenarios más influyentes de la industria cinematográfica.

Desde referencias a clásicos del cine y la moda, hasta mensajes que resonaron más allá de Hollywood, estos fueron algunos de los instantes que marcaron la gala.

1. Poderoso y divertido encuentro entre Anne Hathaway y Anna Wintour

Anne Hathaway y Anna Wintour compartieron escenario para presentar el premio a Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Maquillaje y Peinado, que terminó en manos de Frankenstein, dirigida por Guillermo del Toro.

Entre bromas y gestos cómplices, ambas recrearon guiños de ‘El diablo viste a la moda’ (The Devil Wears Prada), provocando carcajadas en el Teatro Dolby de Los Ángeles.

2. Conan O’Brien reta a Leonardo DiCaprio a crear un nuevo meme

El presentador Conan O’Brien no dejó pasar la oportunidad de bromear con la fama de “memes” de Leonardo DiCaprio, recordando cómo escenas de Django sin cadenas, El Gran Gatsby y Once Upon a Time in Hollywood se han convertido en reacciones virales en redes sociales.

3. Nicole Kidman y Ewan McGregor protagonizan un emotivo tributo

Nicole Kidman y Ewan McGregor subieron al escenario a presentar el premio principal de la noche, Mejor Pelícla. Donde sorprendieron al rendir homenaje al musical que protagonizaron hace 25 años de Baz Luhrmann: Moulin Rouge! (2001).

La película fue un fenómeno tanto cultural como dentro de la Academia: obtuvo ocho nominaciones al Oscar, incluyendo Mejor Película y Mejor Actriz para Kidman, y finalmente ganó dos estatuillas por Mejor Dirección de Arte y Mejor Diseño de Vestuario.

4. La energía de “Golden” iluminó el Dolby Theatre

La interpretación de “Golden” de KPop Demon Hunters se convirtió en uno de los momentos más visuales de la noche cuando a todos los asistentes se les entregaron lámparas luminosas que encendieron al ritmo de la canción.

El resultado fue un Dolby Theatre completamente iluminado, con el público aplaudiendo y acompañando el número musical, creando una de las postales más espectaculares de la 98ª edición de los Oscar.

5. Sigourney Weaver llama “perr@” a Kate Hudson

Sigourney Weaver y Pedro Pascal entregaron el premio de Mejores Efectos Visuales a Avatar: Fuego y Cenizas, en donde apareció Grogu, mejor conocido como “Baby Yoda”, el personaje del universo de Star Wars entre el público junto a Kate Hudson.

Weaver llamó “perra” a Hudson —en tono de broma— provocando uno de los momentos más comentados de la noche. Posteriormente, ‘Baby Yoda’ quedó expuesto en cámara que simplemente no puede aplaudir.

6. Un Oscar histórico para el casting

La productora Cassandra Kulukundis hizo historia al ganar el primer Oscar en la nueva categoría de Mejor Reparto (Casting) por One Battle After Another, y no perdió oportunidad de bromear con el director de la cinta, Paul Thomas Anderson al decirle que ella había ganado un Oscar antes que él. Comentario que provocó risas al cineasta y entre el público.

Kulukundis cerró su discurso diciendo que esperaba que él también resultara triunfador. Posteriormente reconocieron a Anderson con el Oscar a Mejor Director, Mejor Guion Adaptado y Mejor Película.

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7. El mensaje político de Javier Bardem

Javier Bardem subió al escenario para presentar el Oscar a Mejor Película Internacional, junto a Priyanka Chopra. El actor aprovechó el momento para lanzar un mensaje claro: “No a la guerra y Palestina libre”, mientras portaba un distintivo con el lema “No a la guerra”. Su intervención provocó aplausos en el teatro. 

Previo, el actor dijo en la alfombra roja, que portaba el mismo distintivo en la solapa del 2003.

8. Las mamás también se llevaron los reflectores

Jacob Elordi y Michael B. Jordan asistieron acompañados de sus madres, mientras Jessie Buckley aprovechó el escenario para felicitar a las mamás, recordando que ese día se celebraba el Día de la Madre en Londres.

“Este premio es para mi hija”, dijo Buckley al recibir el premio, quien apenas hace 7 meses acaba de ser mamá. La actriz concluyó su mensaje al reconocer el esfuerzo de toda madre, papael que interpreta en la emotiva pelícua de Hamnet: “Que nunca olvidemos la fuerza de las historias y de las mujeres que las sostienen”

9. El emotivo homenaje a Rob y Michele Reiner 

En la clásica sección de ‘In Memoriam’ de la ceremonia destacó el emotivo reconocimiento al cineasta Rob Reiner y a la productora Michele Reiner, figuras clave detrás de algunas de las películas más queridas del cine contemporáneo.

El tributo celebró la trayectoria del director de clásicos como Cuando Harry conoció a Sally, Cuenta conmigo, Misery o Cuestion de honor con Tom Cruise y Demi Moore, recordando su impacto en distintas generaciones de espectadores.

10. Conan O’Brien aparece como la “tía Gladys”

El conductor sorprendió al público con una entrada inesperada caracterizado como la “tía Gladys”, uno de los sketches más absurdos y divertidos de la ceremonia.

“Casi no necesité maquillaje para interpretar a la tía Gladys”, publicó el presentador en sus redes sociales.

Hacía mucho que una premiación no nos mantenía tan contentos – al menos para este portal de contenidos-. Más allá de quién se llevó las estatuillas, la 98ª edición de los Oscar demostró que la ceremonia sigue siendo mucho más que una premiación.

Entre humor, nostalgia cinematográfica y posturas políticas, la gala confirmó que Hollywood no solo celebra al cine: también marca las conversaciones que atraviesan a la industria y al mundo.

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